



I
denne margen finner du plakater for en del av de musikalene som
går i London akkurat nå. Dessuten vil du finne noen i samme
margen på velkomstsiden til dette nettstedet. Og, ikke minst, vil
du finne noen i teksten til høyre. Klikk på de små
bildene i margen nedenfor, så vil du få opp en side
som gir nærmere
omtale av det stykket som du klikket på. Alle sidene du
kommer til er på engelsk. God fornøyelse i
jakten på god underholdning i London!
Øvrige stykker finner du omtale av på norsk i teksten til
høyre.






Værsågod,
her er nok et puslespill med motiv fra London.
Klikk på bildet ovenfor for
å laste ned en liten exe-fil (som er garantert virusfri) så
kan du legge et puslespill med dette motivet. Du finner flere
puslespill i andre marger tilsvarende denne.
|


|

Musikaler i London akkurat
nå.
Nederst
på denne siden finner du en omtale og min vurdering av de 10 - 15
mest
aktuelle musikalene i London våren 2009. Klikk her
for å gå direkte dit.
|
Nå beveger vi oss inn i det
som er mine hjertebarn i London: Teaterne. Helt siden mitt
første besøk har teaterlivet i London fascinert meg. Ikke
bare er det så uendelig mye mer å velge blant enn hjemme,
men kvaliteten på det som blir tilbudt er også
førsteklasses. Er du usikker på om du vil ha utbytte av et
teaterbesøk? Jeg tror ikke du trenger engste deg for ikke
å forstå språket. Det går som regel greit, og
skulle en og annen replikken gå deg hus forbi, så vil du
likevel kunne nyte flotte oppsetninger og fremragende skuespillerkunst.
Hvis vi i første rekke tenker på talestykker, kan det
være en fordel å velge noe i den lettere sjangeren eller
noe du er fortrolig med fra før når du første gang
kaster deg ut i det. Da vil du (forhåpentligvis) oppdage at du
kan
mer engelsk enn du tror. Skuespillernes bevegelser og fakter vil
også gjøre ulempene med ikke å forstå hvert
eneste ord, til små problemer som ikke ødelegger
totalopplevelsen for deg. Velg blant komedier og familiestykker, store
dramaer og kriminalhistorier. Londonscenen har alt og du bør
virkelig unne deg minst en kveld i salen. Kanskje er du også
så heldig at rollelisten inneholder ett eller flere kjente navn
fra britisk film eller TV. Repertoaret skifter hele tiden, så det
er
nytteløst å gi noen aktuell oversikt over hele tilbudet,
men du vil alltid finne de siste nyhetene på www.whatsonstage.com
eller i
ukemagasinet Time Out. Jeg vil også anbefale deg å avlegge London
Theater Guide jevnlige besøk, så holder du deg
oppdatert
om alt som skjer på og rundt teatrene i London. Legg merke
til rubrikken på venstre side på London Theatre Guides
side. Den hjelper deg til å sortere teatertilbudet for deg.
(Om billettbestillinger se nederst i denne
artikkelen.)
En litt spesiell teateropplevelse får du hvis du besøker
det restaurerte Globe teateret, som er gjenoppbygd slik det var
på Shakespeare's tid. Det ligger på sørsiden av
Themsen, og du finner det lettest hvis du går over
Tusenårsbroen fra St Pauls Cathedral til Tate Modern. The Globe
ligger like til venstre for broen når du nærmer deg
sørsiden. Her spilles stadig Shakespeares stykker, men du kan
også besøke teateret og musèet som hører til
ellers på dagen og få et artig innblikk i eldre tiders
teaterkunst.
Den
store teatermagneten i London er likevel musikalene, som nå
mer enn noensinne ser ut til å blomstre på byens scener.
Høsten 2006 er det mer enn 20 stykker å velge mellom og
over halvparten av disse er nyoppsetninger dette året!
Andrew Lloyd Webbers musicaler (som Evita, Jesus Christ Superstar,
Phantom Of The Opera, Starlight Express, osv osv) er stort sett alltid
blinkskudd og gir god valuta for pengene og en fin følelse i
kroppen når forestillingen er over. Men Lloyd Webber setter ikke
bare opp sine egne stykker, han produserer også mange andre fine
teateroppsetninger. Nylig var det Bollywoodmusikalen "Bombay Dreams"
som var et festlig, fargesprakende musikkshow, og nå har han tatt
for seg "Sound of Music".
Bildet
til venstre
viser noen av de mest aktuelle musikalene i London vinteren og
våren 2008.
For tiden har det også blitt vanlig å lage teaterversjoner
av kjente musikkfilmer som Elvis' Jailhouse Rock, Saturday Night Fever,
Fame og Dirty Dancing for å nevne noen. Ikke alle kritikere er
like begeistret for denne utviklingen, men som underholdning med flott
musikk og fantastiske danseprestasjoner er mange av dem en nytelse
å oppleve. Så det er ikke alltid lurt å la seg
overbevise av bortskjemte storbykritikere. Jeg slår heller opp
på www.whatsonstage.com
og
leser seernes omtaler av de forskjellige musikalene både på
godt og vondt, for menigmann sier tydelig i fra. Da får jeg et
langt mer nyansert inntrykk av opplevelsen som musikalene gir.
Stadig flere musikaler oppstår som følge av at noen setter
seg ned og lager en dramatisk ramme om tidligere års top-hits.
Abba var vel kanskje først ute på området med Mamma
Mia, som fortsatt går for fulle hus og til stormende jubel i
London. Så fulgte We Will Rock You med Queens musikk, og
også denne musikalen ser ut til å være svært
så slitesterk. Selv har jeg sett den tre ganger, og den er
absolutt en fulltreffer for alle som har elsket Queens fabelaktige
musikk. Her får du We are the Champions, Radio GAGA, Bohemian
Rapsodie og alle de andre godlåtene på rekke og rad.
Nå er også gode, gamle Buddy Holly på plakaten igjen.
Dette er et sceneshow som forteller historien om Buddy Hollys karriere
og samtidig gir oss alle de kjente hitsene hans fra 60-tallet. Husker
du Peggy Sue, That Will Be The Day, Oh Boy og ikke minst Heartbeat
(nå best kjent fra "Med hjarte på rette staden)? Musikaler
kan gjerne sees flere ganger. Like ofte som jeg drar til
London for å se nye musikaler, reiser jeg nå over for
å se igjen favorittene mine før de blir tatt av plakaten.
Heldigvis går de beste stykkene som regel i flere år.
Les Miserable har levd noen
år i London. Faktisk over 21. Har du ennå ikke sett denne
mektige musikalen,
bør du slå til mens du fremdeles har sjansen. Det samme
gjelder for såvidt også for The Phantom of the Opera som
går på 20. året. Dette er også en fabelaktig
flott forestilling. For begge disse forestillingene anbefaler jeg at du
setter deg litt inn i handlingen før du entrer teatersalen. Det
er ikke påkrevd, men jeg vil påstå at det
høyner intensiteten i
opplevelsene dine å gjøre det. Vær
også oppmerksom på at Phantom er filmet og finnes på
DVD med norske undertekster. Likeens finnes det en fremragende
konsertversjon av Miserable også på DVD. Begge disse
musikk-DVD'ene er fine å ha i samlingen for å friske
på opplevelsene du hadde i teatersalen. Kjøp dem likegodt
billig i en musikk-/filmforretning i London mens du er der.
Flere av Lloyd Webbers produksjoner er også filmet nærmest
i teaterversjon. Det gjelder bl. a Jesus Christ (ikke den amerikanske
filmen!) og Joseph and the Magical Technicolor Dreamcoat. Og så
har jo Madonna spilt hovedrollen i filmversjonen av Evita.
Mine to musikalgjengangere for tiden er Blood Brothers og Billy Elliot.
Den førstnevnte feirer 20-årsjubileum på Phoenix
teateret i år, og jeg tror jeg har sett den 7 ganger opp
gjennom årene.
Blood Brothers har
toneganger fra femtitallets popmusikk og forteller en gripende historie
om en fattig enslig mor som oppdager at hun i tillegg til sin
nåværende barneflokk venter tvillinger. Hun har vaskejobb
hos et ungt, rikt, barnløst ektepar. Hvorfor finner du ut i
teateret, men den fattige moren ender opp med å selge den ene av
tvillingene sine til den barnløse og lover aldri å
gjøre krav på ham eller ta kontakt med familien senere.
Den sorgmuntre historien folder seg ut for oss og ender i et dramatisk
klimaks. Klarer du da å holde tårene i sjakk, skal du
være passelig kald.
Handlingen i Billy Elliot er fra omtrent samme miljø, men 20-25
år lenger fram i tid. Streikene
blant gruearbeiderne i England florerer
og arbeiderfamiliene sliter for å få endene til å
møtes. Unge Billy får 50p av faren hver uke for å
gå på boksetrening. Billy har arvet farens boksehansker.
En dag han trener, oppdager Billy at en gruppe jenter på hans
alder får ballettundervisning i motsatt ende av den digre
gymnastikksalen. Da han blir bedt om å levere nøklene til
lokalet til danselærerinnen, kommer han i kontakt med dansen for
første gang. Jentene vil ha ham med på "laget" og
frøken oppfordrer ham til å slenge seg på. Og fra
nå av gjør bare
Billy som om han går på boksetrening og betaler farens 50p
til danselærerinnen hver uke i stedet. Det blir et himla
spetakkel når faren får greie på dette. Mer skal jeg
ikke røpe, men anbefaler stykket på det varmeste. Ta med
lommetørkle her også, men her er det glade tårer som
til slutt triller. Elton John har skrevet herlig musikk til en vilter,
gøyal og gripende historie. Gå og se den! Denne historien
er også filmet (ikke musikalversjonen) og filmen har fått
et utall av priser. Spør etter Billy Elliot (the movie) enten i
London eller i hjemlige filmutsalg.
Så et lite varsku på tampen. Ikke ødelegg
teaterkvelden din ved å drikke for mye på forhånd.
Jeg har møtt mange londonfarere som angrer bittert på at
de hadde et litt for hardt vorspiel før de skulle i teateret.
Ofte går slik tankeløshet ikke bare ut over din egen
opplevelse, men også utover alle dem som er i teateret samme
kveld. Kos deg heller med en liten
forfriskning i baren i pausen på stykket. En teaterkveld er over mellom
klokken 2230 og 2300 og da er det massevis av tid til å feste
ETTER teaterbesøket hvis det skulle være ønskelig.
Hvordan er det
lettest å skaffe billetter? Det avhenger
litt av hvordan du tenker. Når jeg drar til London er
teaterbillettene det viktigste. Derfor bestiller jeg alt på
forhånd gjennom internett. Da vet jeg hva jeg får med meg.
Som hovedregel har jeg brukt www.whatsonstage.com
til dette. Her finner jeg greie oversikter over hva som er tilgjengelig
og hva som er under planlegging. Når du er klar til å
bestille (Buy tickets online) velger du hvilken måned du vil
bestille til. Du får oversikt over alle forestillinger med ledige
plasser, og kvelder med tilbudspriser er merket med en stjerne. Klikk
på den forestillingen du kan tenke deg. Nå får du opp
hva de kan by deg og hva det koster. På dette tidspunktet bryter
du prosessen og foretar samme prosedyre hos andre tilbydere. Slik kan
du sammenligne priser og slå til der det er billigst. What's On
Stage lar Encore stå for billettkjøpet, så når
du har avsluttet en bestilling hos dem, får du en bekreftelse
på kjøpet i eposten. Hos dem ber jeg alltid om å
få hente billettene direkte i teateret før forestillingen
("collect tickets at venue"),
og så langt har dette opplegget aldri sviktet. Jeg printer ut
bekreftelsen jeg får i eposten og tar den med som bevis dersom
noe skulle svikte, men så langt uten at det har vært
nødvendig.
Andre tilbydere gir deg kanskje ikke dette tilbudet, men sender
billettene til deg, bortsett fra hvis billetten blir bestilt
svært kort tid før du reiser. Dette gjelder for eksempel www.seeticket.com
som er et annet
greit sted hvis du vil holde deg oppdatert om Londons
underholdningsverden.
Det koster som regel noen pund ekstra både å
bestille på nettet og å få billetten tilsendt. Det er
stor forskjell på hvor mye hver tilbyder beregner seg for
servicen, men du får alltid oppgitt totalsummen, så det er
lett å sammenligne.
Du kan også henvende deg direkte til teateret der stykket er satt
opp for å bestille billetter.
Står du i London uten billetter til noen forestillinger, er
alternativet å prøve seg i the half price ticket booth
(nå bare kalt TKTS) i den
grønne pavilliongen nedenfor
parken på Leicester Square. Vær obs på at det
florerer av mer eller mindre seriøse kiosker som selger billige
billetter til kveldens teaterstykker i dette strøket, og ikke
alle av dem er ute for å svindle deg, men vær
våken! Ticket Booth'en ligger altså i nederste delen
av Leicester Square og er en frittliggende bygning. Jo lenger
utpå dagen det lir, jo lenger blir som regel køen her. Og
husk at de bare selger billetter til halv pris til kveldens
forestillinger. Når du først stiller deg i denne
køen (som jeg også har gjort med stort hell mange ganger),
så ha et par alternative løsninger klar dersom ditt
favorittstykke mot formodning skulle være utsolgt. Det er jo
kjipt å bruke lang tid i kø til ingen nytte!
Hva koster så en teaterkveld? Det varierer veldig. Teatrene i
London er stort sett selvfinansierende. De har ikke statlige subsidier,
slik som i Norge. Så du må altså betale det det
koster å produsere de store oppsetningene. Men teatersalene er
digre, og kommer det stadig fulle hus, hjelper det på
prisnivået, og prisene varierer dessuten etter hvor godt (det vil
si: hvor langt
framme) du vil sitte. På musikkteatrene er alle skuespillerne
utstyrt med mikrofoner, slik at du ikke trenger sitte langt framme for
å høre godt. Lyden bærer over hele salen. Jeg sitter
ofte på Upper Circle som er lengst opp under taket, uten at det
har fratatt meg noe av opplevelsen. (Det kan imidlertid være
ganske bratt der oppe og smalt mellom stolradene, så hvis du er
svært storvokst eller har høydeskrekk, er kanskje ikke
dette den beste plassen for
deg.)
Prisnivået ligger på fra 250 - 300 kr for de billigste
billettene
til 500 - 600 kr for de dyreste, men med store variasjoner, og stadige
tilbud å finne på internett.
I The half price Booth (TKTS) på Leiscester Square betaler du
altså
bare mellom 150 og 300 kr for de samme billettene dersom du får
tak i dem!
AKTUELLE
MUSIKALER
Sjelden
har utvalget
av musikaler i London vært større enn akkurat nå.
Mer enn 20 for øyeblikket og flere produksjoner på
trappene. Teatrene er stappfulle og publikum er stort sett svært
begeistret
over og fornøyd med det de blir servert. Likevel er det ikke alt
som har like stor suksess av det som blir vist. "Spring
Awakening","SHOUT" og
"Sunset Boulevard" er eksempler på kunstverk som etter
publikumsreaksjoner og avisenes omtaler var spådd et mye lengre
liv i Londons West End, men i mai 2009 kom beskjeden om at disse tre
stykkene ville bli tatt av plakaten lenge før planlagt. Jeg var
en av de publikummere som fikk beskjed om at min billett til disse
stykkene ikke lenger var gyldig. (Jeg fikk pengene tilbake.)
"Billy Elliot" og "Blood Brothers" er fine representanter for musikaler
som har et langt liv bak seg, og som fortsatt vil glede de som liker
musikkteater også i tiden framover.
På listen
nedenfor vil du garantert finne mye å glede deg over hvis du drar
til London og velger å bruke noe av tiden der i teatersalen. God
fornøyelse!
PRISCILLA - QUEEN
OF THE DESERT - The Musical.
Den
hjertevarme historien om Priscilla Queen Of The Desert (The Musical )
handler om tre venner som hopper på en gammel skranglete buss
(med kjælenavnet Priscilla) på jakt etter kjærlighet
og vennskap, men som finner mer enn de noensinne kunne drømme om
å finne. Med et glitrende batteri av utrolige, fargerike og
sære kostymer og med innslag av hva jeg vil kalle klassiske
danseshows, tar musikalen oss med på en reise inn til det indre
Australia (som ikke er særlig overbefolket, nei) og derfra til
det fantastiske...
Dette
er blitt en av Australias mest suksessrike musikaler noensinne og blant
de flotte dansenummerne finner vi "I Will Survive", "Finally", "Boogie
Wonderland" og "Girls Just Want To Have Fun".
Dette er det mest
spektakulære, homsete showet som er vist i London på veldig
lenge, og nesten som en trylledrikk for å dempe depresjonene i
disse nedgangstider, sier publikum. Alt ved forestillingen er glitrende
praktfullt - alle de hundrevis av paljettoverstrødde kostymene,
ja, til og med dongribuksene til gruvearbeiderne i barscenen er
strålende koboltblå under skitten. Den tekniske siden av
showet er ivaretatt på beste måte og virker ganske
imponerende på oss vanlige tilskuere. Like ens er scenebildene og
kostymene (selvfølgelig) førsteklasses og det er jamen
også lyddesignen.
All sannsynlighet taler for at Priscilla (både bussen og
musikalen) får et langt liv i Londons West End, men man vet jo
aldri, så grip sjansen mens den er der. På en måte er
hele musikalen som et eneste stort dragshow med menn utkledd i
fantastiske kjoler som synger eller mimer til andres sanger, men
det er gjort så strålende at de aller fleste vil applaudere
og synge med. Gi deg selv en gave, gå og se Priscilla!
CAROUSEL
Carousel er Rodgers
og Hammersteins
godt mottatte musikalske kjærlighetshistorie mellom en
karusell- utroper og en tildels svært naiv arbeiderske på
ei mølle. Sistnevnte spilt av den fantastiske sopranen Lesley
Garrett.
Dette
er musikalen som også har sine fotballfans, ikke fordi
stykket handler om fotball, men fordi Liverpools utrolig vakre kampsang
- You'll Never Walk Alone - er hentet fra denne musikalen. Carousel så dagens lys
på Broadway i 1945 og musikalen kaster et grundig, modig og
følelsesladet lys over forhold mennesker imellom gjennom
kjærlighetsforholdet til den sleipkjeftede Billy Bigelow og
den unge, lett forførbare Julie Jordan. Musikken til
stykket ble i 1999 valgt til århundredets beste
musikalmusikk av Time Magazine og innbefatter melodier som "The
Carousel Walz", "If I Loved You", "June Is Bustin' Out All Over" og
ikke minst den tidligere nevnte "You'll Never Walk Alone".
Carousel handler om kjærlighetens og lykkens sjanser i hverdagen.
Alt ligger i fremtiden, mulighetene ligger der og "I juni blomstrer det
over alt" (June is bursting out all over) heter det i en av sangene:
Julie Jordan sier til den hardhendte tivolimannen Billy Bigelow "If I
loved you...", Carrie Pipperidge har en klarsynt åpenbaring med
velsignet fred på hjemmebanen, Billy spekulerer på hva
sønnen hans vil tro om ham og alle er innstilt på at
sommerfesten skal bli topp.
Når festen er over, dreper Billy seg i tumultene etter et
mislykket ran. Men optimismen bobler sakte fram igjen. Nettie Fowler
trøster Julie med at hun skal slippe å slite alene mer
(You'll never walk alone), Billy materialiserer seg fra de himmelske
sfærer for å være tilstede når hans datter blir
slått til student og hele lokalsamfunnet i New England står
sammen som en flokk veloppdragne Liverpool- supportere "holding their
head high in the rain and the wind".
A LITTLE NIGHT MUSIC
A
Little Night Music baserer seg på Ingmar Bergmans kjente film
"Sommernattens leende". Historien finner sted i Sverige i
hundreårsskiftet mellom 1800-tallet og 1900-tallet hvor det er
hjertesakene som alltid ligger fremst i folks tanker. Historien dreier
seg om de lidenskapelige forholdene mellom fire par gjennom en
sommerhelg.
Stykket er blitt hyllet for sin fine feiring av romantikk og
kjærlighet og omtales også gjerne som et eventyr for
voksne. Det meste av Sondheims musikk til stykket går i valsetakt
og blant de flotte sangnummerne finner vi også den kjente
melodien "Send In the Clowns". Stykket har gått flere ganger i
London siden premieren i 1973 og har alltid blitt svært godt
mottatt.
LA CAGE AUX FOLLES
La
Cage Aux Folles, denne klassiske, bissarre og homoseksuelt ladede
musikalen, er historien om en kabaret-klubbeier George og hans
stjerneartist drag-queen og elsker, Albin, hvis idylliske sameksistens
trues når Georges sønn fra et tidligere forhold
proklamerer sin forlovelse med datteren til en partitro
høyrepolitiker. Med besøk fra de tilkommende
svigerforeldre forestående, bestemmer Albin og George seg for
å gjøre hva de kan for å skjule sin livsstil, men
klarer de å holde fasaden?
La
Cage Aux Folles er en tidløs og svært morsom historie om
familieverdier, betingelsesløs kjærlighet og, framfor alt,
om hvor viktig det er å være stolt av den man er.
SISTER
ACT
Når
discodronningen Deloris Van Cartier blir kronvitne til et mord, setter
politiet henne under overvåkning på et sted der de
føler seg trygge på at ingen vil finne henne - i et
kloster. Utkledd som nonne føler hun seg utenfor, både den
strenge livsstilen og ikke minst den ensporete og ubøyelige
klosterpriorinnen. Mens hun er i dekning bruker Deloris sitt sang- og
dansetalent til å blåse nytt liv i koret og menigheten, men
samtidig blåser hun, bokstavlig talt, bort sin kamuflasje. Snart
er gjengen etter henne , bare for å finne seg ansikt til ansikt
med Deloris og kreftene til hennes nyfunne søsterskap.
Historien er basert på filmsuksessen "Sister Act". og musikken
til denne musikalversjonen er skrevet av Alan Menken, mannen bak Little
Shop of Horrors, Skjønnheten og Udyret, Den lille havfruen og
sist men ikke minst filmen "Enchanted".
Det blr premiere torsdag 7. mai 2009, og foreløpig selges det
billetter fram til lørdag 13 februar 2010.
Forestillinger alle hverdager kl 19.30 med ettermiddagsforestillinger
kl. 15.00 hver eneste onsdag og lørdag.
THE
JERSEY BOYS
The
Jersey
Boys er historien om Frank Valli og The Four Seasons som
var veldig populære i USA på 60- og 70-tallet. Musikken deres ble spilt over
hele verden og inkluderer hits som: "I'm In The Mood For
Love", "Walk Like A Man", "Can't Take My Eyes Off Of You", "Rag
Doll" og "I Can't Give You Anything But Love".
Det er den sanne historien om guttene vi får høre,
fortalt av dem selv. Det var langt fra en dans på roser for dem
å leve i rampelyset; og både familielivet,
kjærlighets- livet og deres egen personlighet blir påvirket
av krefter som ikke alltid vil dem vel. Jentehistorier og
mafiaforbindelser gjør at konflikter oppstår og skaper
ugreie guttene imellom.
Såvel lydbildet som artistenes opptreden på scenen er
svært tidsriktig og gir oss følelsen av å være
tilstede akkurat når ting skjer. Skuespillerne gjør en
fremragende jobb og viser oss en både glitrende og gripende
historie. Med andre ord et både varmt og herlig stykke
popvirkelighet fra 60-tallet.
BILLY
ELLIOT
Dette
er
engelskmennenes store stolthet i musikalenes verden for tiden. Og med
rette! Sir Elton Johns musikk passer perfekt til denne gripende
historien fra et streikrammet gruvesamfunn i Durham, England, på
80-tallet, og Margaret Tatcher får så hatten passer i et
opptrinn rett etter pausen. Men
politikken og alt det vonde som rammer et fattig samfunn i streik er
bare bakteppet for den virkelige historien om Billy Elliot, gutten som
ikke ville gå i sin fars fotspor og bli bokser, men som lurer seg
til å ta ballett-timer for pengene som faren gir ham for å
betale boksetreneren.
Billy
bor sammen
med sin eldre bror, far og mormor. Moren døde for flere år
siden og alt Billy har etter henne er et brev som
han vokter som den dyreste skatt. I hans mannsdominerte verden er det
lite rom for myke verdier, og Billy går harde tider i møte
når faren og broren oppdager at han tar
ballettundervisning.
Mer skal jeg ikke røpe, men bare si at du har en stor
teateropplevelse i vente om du velger å avlegge Victoria Palace
Theatre et besøk mens du er i London. Du vil garantert forlate
teateret med en god, glad følelse, så denne opplevelsen
bør du avgjort unne deg. Hovedrolleinnehaverne (Billy) skifter
gjennom året. Jeg har sett denne forestillingen 5 ganger (fordelt
på vel 3 år) med 4 forskjellige, 12 år gamle Billy'er, og alle som en har gjort
en fantastisk innsats.
JOSEPH
(and the Amazing Technicolor Dreamcoat)
Det er ikke bare drømmekappen som er fargerik i denne herlige
musikalen av Tim Rice og Andrew Lloyd  Webber. Her vrimler det av artige innfall,
innsmigrende og fengende sanger og ikke minst er de forskjellige
tablåene (scenebildene) en fryd for øyet.
Stykket passer like godt for barn (fra 10 års alderen , vil jeg
tro) som for voksne. Alle vil kose seg i selskap med Joseph og hans 11
brødre.
Stykket ble opprinnelig laget som en skoleforestilling (langt tilbake i
det forrige hundreåret, faktisk før Jesus Christ Superstar
så dagens lys), men er siden blitt bearbeidet for de store
scenene og har hatt stor suksess med jevne mellomrom i Londons West
End. Sist jeg så den, var det Donny Osmond som spilte Joseph, men
det begynner å bli mange år siden. Denne gang var det Lee
Mead som fikk kle seg i den fargerike drømmekappen. Et stort
antall barn utgjør et barnekor som "fyller ut" sangen
gjennom hele forestillingen.
Handlingen skulle være vel kjent for de fleste som fulgte med i
kristendomstimene på barneskolen; Jacob får 12
sønner, hvorav Josef  er den ene. De 11 brødrene blir sjalu
på Josef som er likt av alle. En dag kaster de ham ned i en dyp
brønn. Så blir han solgt som slave til Egypt. Der ender
Josef som faraos drømmetyder (derfor den fargerike
drømmekappen). En dag kommer alle brødrene hans på
besøk, uten å vite at Josef er ved faraos hoff. Josef tar
hevn ved å gjemme et sølvbeger i sekken til en av
brødrene som dermed blir tatt for å stjele fra farao. Men
en musikal skal ende godt, så Josef tilgir sine brødre,
redder dem fra straffen for "tyveriet" og alt ender i fryd og gammen.
Forestillingen er vel verdt et besøk, og som engelskmennene
ville si: Dette er "eye candy" (sukkertøy for øyet).
GREASE
Dette er også en musikal som vil glede såvel øye som
øre, særlig hos  et publikum med et ungt sinnelag.
Historien og melodiene vil være velkjente for alle som har levd
en stund, men er like herlige i dag som den gang John Travolta og
Olivia Newton John sang "You're the One That I Love" en gang på
80-tallet.
 Her er det ikke spart på noe for å
skape fest og fyrverkeri
i teatersalen.
Flotte dansenumre står i kø hele forestillingen gjennom.
Er dette din type musikk, skulle kvelden være reddet.
Kort om handlingen for dere som ikke måtte kjenne den: Ungdommene
Danny og Sandra (Sandy) opplever en fin sommer sammen, men romansen tar
slutt da de må skilles for å begynne i gymnasiet når
høsten kommer. Ingen av dem er klar over at de faktisk skal
gå på samme skole. Danny er en machotype blant skolegutta
og oppfører seg helt annerledes enn da han var med Sandy i
sommer. Når de treffes på skolen blir det vanskelig for
Danny å fortsatt vise sin kjærlighet til Sandy, fordi han
har skrytt henne opp som en sexbombe som "gav ham alt". Gjennom mange
forviklinger og glitrende sang-, show- og dansenumre finner de to
tilbake til hverandre.
En feiende festlig aften i teateret.
THE
LION KING
Løvenes konge har gått i London i mange år allerede.
Jeg har unnlatt å se den fordi jeg har regnet den som  en typisk barneforestilling. Så feil kan
man ta. Stykket er riktignok også velegnet for barn (som kan
engelsk godt eller kjenner historien fra før), men er like
velegnet for voksne tilskuere.
Etter som de fleste rollene er dyreskikkelser,  har regissøren sammen med sceneograf og
koreograf gjort en fenomenal jobb med å gjenskape dyrene på
scenen. Lange sjiraffer, digre elefanter og små uskyldige
elefantunger, hyener, papegøyer, apekatter, gaseller og
løver myldrer fram gjennom salen og over scenen så det er
en fryd å se på. Delvis i utkledde menneskeskikkelser og
delvis som menneskeførte dukker. det må bare sees. Barn og
voksne hyler og klapper for de flotte dyrene og lever med i historien
om løvenes konge som til slutt får tilbake sin verdighet
og makt i jungelen. Teksten er skrevet av Tim Rice (samme mann som
skrev "Joseph") og musikken er signert sir Elton John (som også
har komponert "Billy Elliot").
Bildet over til høyre gir et lite inntrykk av hvordan det hele
fungerer: Panteren føres av personen som går bak den mens
sjiraffene har en person med stylter på hendene og føttene
inne i seg. Utrolig effektfullt og vakkert gjort.
BLOOD
BROTHERS
Dette er etter min smak en av de aller beste musikalene som er laget.
Handlingen er hentet fra 50-tallets  Liverpool (eller området der omkring),
og gir et ypperlig bilde av de klasseforskjeller som rådet i
England på den tiden (og som til en viss grad fortsatt
gjør det) og problemene som en enslig mor hadde med å
holde liv i seg selv og sin familie.
Da hun blir gravid på ny og venter tvillinger, er
katastrofen for familien nesten et faktum. Likevel er den unge kvinnen
fast bestemt på å klare seg. Foreløpig har hun fast
jobb som rengjøringshjelp hos et barnløst,
velstående ektepar. Den rike kvinnen kan ikke få barn og da
mannen hennes reiser bort for et halvt års tid, ser hun sin
sjanse til å bli mor, hun også. Etter lange overtalelser,
går den  unge vaskekona med på å overlate den ene av
sine tvillinger til henne, slik at hun har en sønn når
mannen returnerer. Herfra begynner problemene. De to kvinnene er blitt
enige om aldri å røpe for noen at sønnene deres er
tvillinger, aller minst for guttene selv.
Nå vil skjebnen det slik at uansett hvor den unge moren flytter,
finner de to guttene hverandre og blir bestevenner. Likevel ender det
hele tragisk da de to i ungdomstiden forelsker seg i samme jente. Den
"fattige" tvillingen gifter seg med henne, men den "rike" tvillingen
trer økonomisk støttende til og oppvarter henne, da
mannen (broren hans) havner i fengsel.
Det hele ender så tragisk som det bare kan for de to
Johnstontvillingene.
Stykket har gått uavbrutt i over 20 år i London og er
fortsatt like populært. Stykket har en fortellerfigur som hopper
fram fra kulissene og setter oss inn i sammenhenger og gir oss
små forklaringer av det som skjer underveis.
***
Utenom musikalene som er omtalt ovenfor, går det for
tiden et utall andre musikaler i London. Jeg nevner i fleng: " Phantom of the Opera", " Les Miserable", " Avenue Q", " Chicago", " We Will Rock You", " Mama Mia" og " Hairspray".
|
|